《贵族》(英语:Royals)是新西兰歌手萝儿的一首歌曲,出自她2012年的首张迷你专辑《爱情俱乐部》(),随后收录于她2013年的首张录音室专辑《纯粹女英雄》()。歌曲融合了艺术摇滚、流行电子和简约流行。由洛德和乔尔·里特尔(Joel Little)作曲,里特尔制作,这首歌抒发了厌恶当代艺术家豪华生活方式的情绪。
歌曲于2013年6月3日作为洛德的首支单曲发布。歌曲获得音乐评论家的好评,尤其是简约制作和歌曲方面。它经历了国际的商业成功,在众多国家的唱片排行榜上登顶,包括加拿大、爱尔兰、新西兰、英国。在美国,单曲在公告牌百强单曲榜占据榜首位置长达九个星期,洛德也因此成为首位登顶百强单曲榜的新西兰独唱艺人,还是自1987年以来实现榜首单曲的最年轻艺人。截至2014年11月,单曲已售出1000万张。
萝儿在众多节目中表演歌曲,包括《吉米·法伦深夜秀》()、《艾伦秀》和2013年新西兰音乐奖(New Zealand Music Awards)。歌曲的国际版和美国版音乐录影带由乔尔·科发利(Joel Kefali)。歌曲被列为《滚石》、《时代》和《Spin》。歌曲还赢得众多奖项,包括格莱美奖年度歌曲奖、最佳流行独唱表演和澳大利亚表演权协会希维尔·斯克洛奖(APRA Silver Scroll Award)。2014年全英音乐奖上歌曲与解密兄弟和AlunaGeorge歌曲《鬼讯号》(White Noise)的现场混搭版作为公益歌曲发行。
萝儿在12岁时被环球唱片A&R代表斯科特·麦克拉科伦(Scott MacLachlan)发掘,马克拉科伦看了萝儿在新西兰奥克兰的学校才艺秀中的表演镜头。13岁时,洛德开始独自写歌。麦克拉科伦没能让多名词曲作者和制作人协助萝儿制作。最终,他于2011年12月让洛德与乔尔·里特尔组对,当时她刚满15岁。洛德的声乐表现和写歌能力给里特尔留下了深刻的印象,而他打造的歌曲都基于萝儿歌词的音乐结构。
2012年7月,萝儿在家里花了半个小时写了《贵族》一曲。两人在里特尔于奥克兰莫宁赛德的黄金时代录音室录制歌曲 。用了一周时间,洛德在学校放假期间完成《贵族》的录制。洛德看到1976年7月号的《国家地理杂志》上摄影师泰德·斯皮格尔(Ted Spiegel)所摄的一张图片,图片上的堪萨斯城皇家队队员乔治·布列特穿着印有球队名的T恤衫,在棒球上签名,这让洛德萌生写歌讽刺流行音乐家奢华生活的想法。2013年9月3日接受VH1采访时,洛德回忆道:“这就是那个词的来源,这真的很酷。”更广泛地说,历史悠久的贵族也是歌曲的灵感之一。她还解释歌词“在梦里我们也可以开凯迪拉克”(We're driving Cadillacs in our dreams)是她在12岁时收到的一本日记中读到的。洛德进一步透露,她在创作过程中受到嘻哈派艺术家“胡扯”地提到“昂贵”的酒精和汽车的影响。
我肯定取笑过人们所做的许多正经事。我听过很多嘻哈歌曲,我开始友善地意识到嘻哈文化中的酷,是你必须要有那种车,喝那种伏特加,戴着那种手表,我很喜欢“我一生从未在字面上见过那些手表中的一块”。
《贵族》使用Pro Tools软件制作。《Spin》杂志一名专栏作家形容歌曲是一首艺术流行歌曲。与此同时,《声音效果》的评论员形容歌曲是小众作品,而《每日电讯报》的詹姆斯·拉楚(James Lacho)详述歌曲是一首电子流行乐作品。歌曲以D混合利底亚调式(英语:Mixolydian mode)写就,紧贴I-vii-IV(D-c-G)和弦进程(英语:chord progression)。歌曲有着每分钟85拍(行板)的舒缓节拍。歌曲旋律编入响指声(英语:Finger snapping)和贝斯。洛德在演唱歌曲用的是在F♯3到F♯5之间的次女高音音域。歌曲歌词关注当代艺人的奢靡生活方式。《环球邮报》的布拉德·惠勒(Brad Wheeler)表示,歌曲表达出对嘻哈艺人“宝石迷阵般的生活节奏”的不以为然:“但歌词里总说着:金牙、美酒、浴室里吸毒”(But every song’s like gold teeth, Grey Goose, trippin’ in the bathroom)。《卫报》的保罗·莱斯特称歌曲主题好比《爱情俱乐部EP》()的《百万美元钞票》()和《纯粹女英雄(英语:Pure Heroine)》的《网球场》。
歌曲获得影评人的广泛赞誉。数码间谍给予歌曲四星评价(满分五星),称赞歌曲的“让人印象深刻的上瘾叠句在它的质朴上茁壮成长”。而其他评价则褒贬不一,《单曲点唱机》()的评价为3分到8分(满分10)。《卫报》的邓肯·格里夫(Duncan Greive)给予将歌曲正面评价的重点放在洛德的声线表现和歌曲歌词内容上。他写道:“制作过程多余且令人难忘,人声不知何故同时表现得脆弱且专横,但歌曲的歌词推动歌曲在英国和美国榜上登顶”,还称赞歌曲对浪费和财富的“直接抨击”。
歌曲被众多媒体认定为2013年最好的歌曲之一。《Spin》在它的年度50佳歌曲榜单中,将歌曲列入第15位,并评论称:“真正的艺术流行乐很少有这样的自我宣扬”。《时代》作家道格拉斯·沃尔克(Douglas Wolk)写道:“歌曲尖锐反对强加给资本主义受害者的愿望”,将歌曲放在他的2013年十佳歌曲榜的第十位。与此同时,《声音效果》的将歌曲列入年度最佳歌曲,《滚石》将其列入年度第二佳单曲。2013年12月18日,《公告牌》编辑杰森·利普舒茨(Jason Lipshutz)、艾丽卡·拉米雷斯(Erika Ramirez)和布拉德·威特(Brad Wete)将歌曲提名为年度第三佳歌曲。《时代》杂志将歌曲列入2013年最佳歌曲榜单的第20位。《乡村之声(英语:The Village Voice)》的Pazz & Jop(英语:Pazz & Jop)年度评论员投票将歌曲列入2013年最佳歌曲榜的第二位,紧随蠢朋克的《幸运儿》之后。
2013年10月15日,联合创作人艾拉·叶里奇-奥康纳和乔尔·里特尔(英语:Joel Little)赢得表彰新西兰原创歌曲的2013年APRA银卷轴奖(英语:2013 APRA Silver Scroll Awards)。在第56届格莱美奖上,歌曲赢得年度唱片(英语:Grammy Award for Record of the Year)、年度歌曲(英语:Grammy Award for Song of the Year)和最佳流行个人演出(英语:Grammy Award for Best Pop Solo Performance)三项提名。歌曲最终赢得后两项奖。歌曲还在2013年新西兰音乐奖(英语:2013 New Zealand Music Awards)上赢得年度歌曲奖。
歌曲官方录影带由乔尔·科法利(Joel Kefali)执导,于2013年5月12日在洛德的YouTube官方频道发布,美国版则于2013年6月18日在她的Vevo帐号上发布。和歌曲主题一致,视频大多由普通青少年慢动作做平常事情的镜头组成。视频演员是洛德的同学。国际版还附上洛德唱歌的镜头,但洛德自己很少在视频中亮相。她这样解释自己没亮相的原因:“对我而言,音乐录影带就像创造一件艺术品,我想让它有电影的感觉,像一件让你自己沉浸其中的作品。让我参与其中没有必要。所以我只是稍微出现在里头,但我觉得这很不错。”
美国版采用了跟国际版相同的片段,但穿插了更多洛德唱歌的镜头。开头和结束的画面被省略,暗喻洛德的另外两首歌曲。这个剪辑将时长从4分2秒缩减到3分21秒。美国版获得了3亿次观看的认证等级,并在2013年新西兰音乐奖(英语:2013 New Zealand Music Awards)上赢得最佳录影带奖。视频在2014年MTV音乐录影带大奖上赢得“最佳摇滚视频”奖,当时视频获得3.87亿观看,截至2016年7月,累计观看次数已超过6亿次。
《纯粹女英雄》于2014年2月在日本发行时,洛德与日本插画家兼音乐人Akiakane联袂歌曲动画版音乐录影带。
2013年8月13日,歌曲重制版在KCRW(英语:KCRW)电台节目《多彩早晨(英语:Morning Becomes Eclectic)》上现场录制。2013年10月1日,洛德首次在《吉米·法伦深夜秀(英语:Late Night with Jimmy Fallon)》献上歌曲的美国电台荧屏首秀,当时她身着白裙,有键盘手和鼓手伴奏。《白牙少年》()也在节目中表演,但只在网上播出。后来她于2013年10月4日的VH1电视节目《早晨活力现场秀(英语:Big Morning Buzz Live)》演唱了这首歌,当时她衣着黑色高领毛衣和裙子。2013年10月9日,她在美国访谈节目《艾伦秀》上表演该曲。洛德用歌曲为2013年新西兰音乐奖开场。2014年1月,洛德在第56届格莱美奖上演唱该曲 。在2014年全英音乐奖(英语:2014 Brit Awards)上,洛德与解密兄弟联袂奉献歌曲电音版。歌曲和之后的《White Noise》于2014年2月19日由全英音乐奖在iTunes Stores发布。歌曲销售收益将捐给战争儿童(英语:War Child (charity))。歌曲在英国单曲排行榜上名列第72位。
*销售认证计算于实际销量
^销售认证计算于出货量
x销售认证计算方式不详
销量认证计算于流媒体销量
†自2013年5月来,RIAA数字单曲销量认证包括除下载外的点播音频及(含)视频歌曲流媒体