古斯塔夫·勒·格雷（法语：Jean-Baptiste Gustave Le Gray，1820年8月20日－1884年7月30日）被誉为十九世纪最重要的法国摄影师，由于他当时在摄影这一尚属新兴媒介技术的创新，加之在19世纪50年代，向许多重要的法国摄影师传授摄影技术，以及他为摄影的图像制作带来了非凡的想像力。
古斯塔夫·勒·格雷1820 年出生于巴黎郊区的商人家庭，虽早期于巴黎保罗·德拉罗什的工作室学习绘画，但他在新兴的摄影媒材上留下了自己的历史印记。
1843年起，他主要生活在意大利，与一位罗马的女子结婚，并于1847年和她一起回到巴黎，也是在这一年制作了他的第一张达盖尔摄影版，他试图以绘画为职业，但之后作为摄影家与摄影教师更为成功。1848年首次尝试了纸质摄影，他也是在法国率先使用纸基底片的摄影师之一，而此年他的摄影作品在工业博览会中获奖，并在巴黎北方近郊Porte de Clichy开设摄影工作室。1850年，他实验了在玻璃底片上使用火棉胶的技术，能够进一步提高图像的清晰度。勒·格雷的第一篇论文于1850年出版，其中大胆而精准地断言“摄影的整个未来都在纸上”，因此他之后的改良心力便投入于纸基摄影的技术，之间开发了一种蜡纸底片（干蜡纸工艺, dry waxedpaper process），可以在纸上制作出更清晰、半色调更完美的照片， 其透过在相纸上蜡，以及预先浸泡处理，加强了纸基相纸对感光乳剂的化学反应，将其感光性从原先的一天左右延长到数天，以利底片能够弹性运用（例如远征或是考察）。 他1850年代中期在枫丹白露森林中拍摄的照片代表了他在这个技术和摄影视野的臻熟。
1851年，除了加入法国摄影协会（法语：Société héliographique），为创始成员之一；他也与Édouard-Denis Baldus（英语：Édouard Baldus）和Hippolyte Bayard（英语：Hippolyte Bayard）等人一起成为了“日光测量委员会（英语：Missions Héliographiques）”工作的首批五位摄影师之一，这是一个由政府资助的委员会，负责记录法国重要纪念碑和建筑的维护状况。这些年更透过肖像画、枫丹白露森林景观、和巴黎风光的拍摄成果以及摄影技术的相关写作建立了自己的名声。 他因为先进的纸上摄影技术知识以及已取得的重要性进展，使他能够从成为上流社会时尚爱好的摄影热情中获益，因此，他的客层多为富裕业余艺术爱好者。
1855年秋天，他带着来自de Briges侯爵的10万法郎资本，成立了“古斯塔夫•勒•格雷公司”（Gustave Le Gray et Cie），并在嘉布遣大道35号开设了一家装潢豪华的肖像工作室。1857年，工作室收到了拿破仑三世的委托，为其拍摄的肖像照成为了第一张国家元首的官方肖像，也成为了君王家庭的官方摄影师，极负盛名。尽管有着这些辉煌的经历，勒•格雷在1860年由于工作室的财务管理不善而欠下了巨额债务；同年5月，勒•格雷解散了自己的生意后离开法国，抛妻弃子、逃离债权人，并跟随作家大仲马一起游历地中海，但两人很快便分道扬镳。于1861年冬天抵达埃及，在那里成为了一名绘画教师，并于1884年在罗马去世，期间皆未回过巴黎。
勒•格雷的海景摄影（主要为1856年至1858年间于诺曼底海岸和地中海所拍摄），称得上是十九世纪的摄影杰作之一，不同当时多数人因技术限制所拍出的死白天空，他透过谨慎的曝光和合成印晒，制作了带有一望无际、天空充满高耸云层的壮丽海景，这系列摄影使其在当时极为引人注目。
这题材的照片中能够看到，他将相机对着太阳进行长时间的曝光所多取得的多云层天空，以及使用高速快门所捕捉的浪花。从当时的技术上来说，几乎不可能同时记录下如此多样的现象。因此能够推断，他极有可能将两张负片合并成一张照片，借着精湛的叠放技术，将令人怀疑是否反映相同时间的上下两部分，巧妙结合。这个神奇的超现实手法，也预见到了现代摄影的蒙太奇技术。
除了在摄影技术的改革，勒•格雷也是摄影发明后，首先关注摄影其艺术性与艺术语言的摄影师之一。
在1852年出版的论文中，勒•格雷写道：“我最深切的愿望是，摄影，它不属于工业、商业的领域，而是列属于艺术之中，这是它唯一、真正的位置，我将永远朝着这个方向努力引导它。致力于推动摄影发展的人，要把这个观念牢牢地建立在自己的脑海中。” 为此，他建立的摄影工作室更给予了摄影的指导教学，他的学生中不乏声名远播的摄影师，包括查理斯•内格尔（英语：Charles Nègre）、亨利•塞克（英语：Henri Le Secq）、纳达尔 (摄影家)……等人，他们跟随着勒•格雷的思想，将摄影推崇为一种艺术表达方式，而不是视为科学方法那样，让影像单纯只作为真实的记录工具。
西尔维·奥伯纳斯（Sylvie Aubenas）于对勒·格雷的研究中写道：“在第二帝国下，摄影世界的形成中，甚至是将摄影提升到艺术层级的历史中，勒·格雷作为身处艺术、科学、商业和权力交叉路口的核心人物，他提供了一个超越个人，且引起历史与艺术质问的框架，其中最重要的便是摄影的风格问题，既包括了技术，也包括了美学的注入。”
