日本电影

另见华语电影(两岸四地、新马)日本电影（日语：日本映画），在日本又称“邦画”（邦画，相当于中文的“国产片”或“国片”），已经有超过一百年以上的历史，是世界上历史最悠久且规模最庞大的电影工业之一。至2010年为止，日本出产的长片电影数量是全世界第四。在2011年，日本共制作了411部长片电影，总票房收入达到23.38亿美元。日本电影由少数大型电影制作公司（东宝、东映、松竹、角川映画和日活）以及三大电视广播公司，即日本电视台、东京电视台及富士电视台，主导了绝大部分的制作和发行业务。第一位来自国外的摄影师在1897年来到日本，正式开启了日本电影制作的历史。在英国电影协会出版的《Sight & Sound》杂志所选出的最佳亚洲电影名单中，日本电影作品在前12名内占有了其中8名位置，排名第一的是《东京物语》。目前为止，日本电影作品共赢得了四次奥斯卡金像奖的最佳外语片奖，在所有亚洲国家中以日本获奖次数最多。著名的日本电影作品包括《罗生门》、《东京物语》、《七武士》、《哥斯拉》、《雨月物语》、《用心棒》、《切腹》、《沙丘之女》、《感官世界》、《蒲公英》、《萤火虫之墓》、《亚基拉》、《兽兵卫忍风帖》、《攻壳机动队》、《花火》、《大逃杀》和《千与千寻》等。1894年，汤玛斯·爱迪生在美国第一次商业性的公开展示了活动电影放映机，之后于1896年首度传入日本。早期的电影放映机“Vitascope（英语：Vitascope）”和卢米埃兄弟的“Cinematograph（英语：Cinematograph）”摄影放映机则在1897年初在日本出现，在当时是由稻畑胜太郎（日语：稲畑勝太郎）等商人所引进。在日本首次拍摄电影的是卢米埃的摄影师们。但动态影像对日本人来说并不完全陌生，因为在电影出现之前，日本历史上早已有包括“幻灯”（gentō）、“写し絵”（utsushi-e'）在内的幻灯机装置。日本第一部成功拍摄的电影在1897年出现在东京在1898年，浅野四郎拍摄了《妖怪地藏》（化け地蔵）和《死人的复活》（死人の蘇生）两部鬼片。日本在1899年出产了第一部纪录片《艺伎的手舞》（芸者の手踊り）。柴田常吉（英语：Tsunekichi_Shibata）拍摄了数部早期的电影作品，包括1899年一部纪录两位著名演员演出一段歌舞伎的《红叶狩（日语：紅葉狩_(能)）》。许多早期的日本电影受到歌舞伎或文乐等传统戏曲的影响。由于经济的衰退，日本的电影院数量自1960年代起持续减少。在1990年代随着多厅式电影院在日本的出现，电影院的数量开始增加。北野武以数部成功的作品成为知名的电影导演，他在1990年代的重要作品包括《奏鸣曲》（ソナチネ，1993年）、《坏孩子的天空》（キッズ・リターン，1996年）以及获得威尼斯电影节金狮奖的《花火》（HANA-BI，1997年）。今村昌平在1997年再度以《鳗鱼》（うなぎ）获得了金棕榈奖（与伊朗籍导演阿巴斯·奇亚罗斯塔米共同获奖）。今村接续在阿尔夫·斯约堡（英语：Alf Sjöberg）（Alf Sjöberg）、法兰西斯·柯波拉和比利·奥古斯特（Bille August）之后，成为该奖项第四位两度获奖的导演。黑泽清在1997年执导《CURE（日语：CURE）》后在国际上获得知名度。三池崇史以《切肤之爱》（オーディション，1999年）和《DEAD OR ALIVE 犯罪者（日语：DEAD OR ALIVE 犯罪者）》（1999年）等作品开始受到电影界的重视。在过去以纪录片拍摄纪录片的导演是枝裕和也在1996年开始执导长片电影，包括《幻之光（日语：幻の光）》（幻の光，1996年）和《下一站天国（日语：ワンダフルライフ_(映画)）》（ワンダフルライフ，1999年）。宫崎骏在1990年代制作了两部在票房和影评上极为成功的作品，分别是1992年的《红猪》和1997年的《幽灵公主》。这两部动画电影在上映时都打破了日本最高票房纪录。在1990年代，许多新锐的动画导演也开始受到注目，让动画从单纯的娱乐进入到当代艺术的层次。押井守在1996年推出了获得国际赞誉的哲学科幻作品《攻壳机动队》。今敏执导了获得多项奖座的心理惊悚动画《蓝色恐惧》（パーフェクトブルー）。庵野秀明也在1997年制作了《新世纪福音战士剧场版：THE END OF EVANGELION》。日本的电影数量继续稳定的成长，其中在2006年有约821部日本电影发行。在这个年代中，由电视剧改编的电影特别受到了欢迎。而动画片则占据了日本电影年产量的约60%。由于日本动画电影在国内与国外都广受欢迎，1990年代到2000年代被认为是“日本电影的第二黄金时期”。北野武曾参与《大逃杀》的演出，也在自己执导的《Dolls》和《座头市》中演出。数部恐怖电影《回路（日语：回路_(映画)）》、《暗水幽灵》、《予言（日语：Jホラーシアター#.E3.80.8E.E4.BA.88.E8.A8.80.E3.80.8F）》、《咒怨》和《鬼来电》在市场上获得了成功。在2004年为了庆祝哥斯拉诞生50周年，北村龙平拍摄了《哥斯拉 最后战役》。铃木清顺执导了生涯中第56部电影《狸御殿》（オペレッタ狸御殿）。是枝裕和的《这么...远，那么近（日语：DISTANCE_(映画)）》（DISTANCE）和《无人知晓》（誰も知らない）两部作品在国际各大电影节囊括了许多奖项。女性导演河濑直美的《殡之森（日语：殯の森）》在2007年获得了戛纳电影节的评审团大奖。《寅次郎的故事》的导演山田洋次执导了三部获得好评的武士电影，分别是2002年的《黄昏的清兵卫》、2004年的《隐剑鬼爪》，以及2006年的《武士的一分（日语：武士の一分）》。在动画电影方面，2001年宫崎骏的《千与千寻》打破了日本电影的最高票房纪录，并赢回许多奖项。接着他又分别在2004年和2008年陆续继续推出《哈尔的移动城堡》与《悬崖上的金鱼公主》。2004年，押井守的《攻壳机动队2 INNOCENCE》在国际间获得许多评论家的赞扬。他在2008年执导的《空中杀手》（スカイ・クロラ）也获得了许多国际影评的欣赏。今敏的三部作品《千年女优》、《东京教父》和《盗梦侦探》也相当成功。大友克洋在2004年制作了《蒸汽男孩》，这是他自1995年《MEMORIES》以来的第一部动画电影作品。美国导演麦可·艾瑞亚（英语：Michael Arias）（Michael Arias）与STUDIO 4℃在2008年合作，推出了受到国际肯定的电影《恶童》。在数年连续执导多部知名度较低的真人电影后，庵野秀明成立了自己的工作室，并以自己的作品《新世纪福音战士》为出发点，拍摄了以全新角度叙述故事的《福音战士新剧场版》系列。在2000年2月，日本电影宣传委员会（ジャパン・フィルムコミッション）成立。在2001年11月16日，文化艺术振兴基本法（日语：文化芸術振興基本法）在众议院提出。这项法案是为了宣传包括电影在内的媒体体艺术制作，并要求地方和中央政府为了必须电影的制作和放映提供支援帮助。这项法案在同年的11月30日通过，并在12月7日生效。之后，各地的公共团体开始成立电影宣传委员会，负责招募电影到各委员会所在的地方拍摄。目前为止，有四部日本电影在国际上主要的电影节中入选：若松孝二执导的《欲虫（日语：キャタピラー_(映画)）》（キャタピラー）在第60届柏林电影节中入围了金熊奖，主演的寺岛忍更赢得了最佳女演员银熊奖；北野武的《极恶非道》（アウトレイジ）入围了2010年戛纳电影节；园子温的《秘密（日语：ヒミズ_(漫画)）》则入选了第68届威尼斯国际电影节的金狮奖。2011年，三池崇史执导的《一命》入围了2012年戛纳电影节，这也是该电影节史上第一部入围的3D电影。《一命》是由英国独立制片人杰瑞米·汤马士（英语：Jeremy Thomas）（Jeremy Thomas）制作，他也曾制作过数部在国际电影节上成功的日本电影作品，包括大岛渚的《圣诞快乐，劳伦斯先生》（戦場のメリークリスマス）和《御法度》、北野武的《兄弟（日语：BROTHER）》（BROTHER），以及三池崇史的《十三刺客》（十三人の刺客）。2013年，是枝裕和执导的如父如子入围了第66届戛纳电影节，并荣获第66届戛纳电影节评审团奖。2014年，由山田洋次执导，松隆子、黑木华及妻夫木聪主演的《东京小屋的回忆》入围了第64届柏林电影节，其中黑木华获得最佳女演员银熊奖。2015年，是枝裕和执导的日本剧情片《海街日记》，入选第68届戛纳电影节主竞赛片。日本的电影经常被分为以下的几种类型：