舟木 一夫（本名上田 成幸，1944年12月12日－）出身于日本爱知县一宫市的歌手、艺人、演员，是1960年代日本演艺圈代表性的人物之一，和同时期的偶像歌手桥幸夫、西乡辉彦一起被合称为“御三家”。
1963年的出道歌曲“高校三年生”(作曲者远藤实也是曾翻唱为“榕树下”等歌曲的“北国之春”的作曲者)在日本是跨越时代的名曲。初出道时以一身立领学生服和小虎牙的形象唱出以高校三年生为首的一系列校园歌谣（日语：学園ソング），造成轰动，带动了一股清新的音乐潮流，这个深植人心的形象堪称是日本校园偶像的典范。
1963年以歌手的身份出道，1960年代人气正旺时也演了不少电影、电视剧，出道第二年开始舞台剧的修行，舞台剧演员成为他演艺生命中值得一提的另外一个身份。
舟木一夫有个不太快乐的童年，曾在舞台剧“老爸的身后(おやじの背中)”中一人分饰两角扮演父亲和自己，描述自己些有许离奇的成长故事。父亲曾经是个整天以赌为业的赌徒，后来改行经营当地剧场，又欠下大笔债务。父母在他六岁的时候就离异了，因为父亲工作不稳定，有时被持枪的黑道追债，又不得不寄人篱下吃“酱油丼饭”。直到父亲娶到“第九位母亲”后，才真正体会到亲情。这样贫困又复杂的家庭状况，在60年代是被隐藏在偶像的光环之后的。虽然家庭环境对他日后的发展种下阴影，但他也认为父亲不稳定的谋生方式，让他也很自然的投入不稳定的演艺生涯。
有志成为流行歌手的他，初中时开始拜师学歌唱，高中二年级时参加地方电视台的歌唱比赛，得到优胜。1961年夏天，就在歌唱比赛之后不久，真正成为歌手的机缘才降临。某日陪一个失恋的同学一起去名古屋参加歌手松岛アキラ的演唱会，坐在台前第二排。松岛唱完畅销曲“湖愁”，接着主持人问台下观众有谁想和歌手一起合唱这首歌。此时，一同前去的同学抓起舟木的手大喊，于是就被点上台高歌一曲。在场的杂志记者因此发掘他，把他推荐给堀制作公司的社长堀威夫。于是得以前往东京，拜入作曲家远藤实的门下，转学到东京完成高中学业。
1963年4月高中毕业后，6月，便推出了这首由远藤实作曲、丘灯至夫作词的名曲“高校三年生”，爆炸性的销量在不到一年之内已经超过百万张，继起的系列作也很畅销，尤其是吸引了许多女学生的青睐。接着，参与演出的同名歌谣电影“高校三年生”、“学园广场”等等都获得成功。舟木一夫得到1963年第五届日本唱片大奖新人奖，也从这一年开始了连续九年登上NHK年度盛事红白歌唱大赛的舞台。
在校园青春歌曲之外，舟木的特色也逐渐开展，时代剧风格、民谣风格的歌曲中，他都能唱出特有的风味。最初志向于蓝调(日文中"ブルース"不完全等同于英文中的blues)，反映在较婉转惆怅的演唱表情中。之后发展出一系列具有文学气息的抒情歌曲，在歌坛中颇为独特，如由诗人词家西条八十作词的“绝唱（日语：絶唱）”、“夕笛”，与取材自新诗的“初恋”。以“绝唱”这首歌曲得到第八届日本唱片大奖的歌唱赏，在这一类型歌曲中作为集大成的一张专辑“その人は昔”，以一小时整演唱作家松山善三所作长篇抒情诗，在乐坛中前所未闻。后来该作品也拍成了同名偶像音乐电影。(这部作品后来也被漫画家永安巧改编成漫画。)
当时十分流行被称为“歌谣电影（日语：歌謡映画）”的一种类型的电影，所谓的歌谣电影就是把歌星最受欢迎的歌曲的名字作电影的名字，多半由歌手主演，电影的故事情节也是根据歌曲内容设计的。舟木一夫大部分的畅销歌曲都有搭配电影演出。除了歌手可以借机促销歌曲，电影环境遭遇瓶颈不得不缩减经费也是原因之一。歌谣电影大量生产，御三家为主的歌手们每年演出4、5部不为过。歌谣电影故事的特色，和流行歌曲渗透入家家户户一样，剧情通常以庶民的生活为主，是一个大众化的产物，在当时无法得到高评价。不过这类型的电影，不但反映了当时的平民生活，并且也和之后日本蓬勃发展的连续剧有很大的关连。
舟木主要是以日活电影公司纯爱形象的青春爱情片为活跃的中心。到了后期的“绝唱”(1966年)“夕笛”(1967年)，已经不是典型的歌谣电影，歌唱的场面以非必须。舟木一夫主演的“绝唱”票房卖座，当年唱片大赏的呼声很高很高，最后赢得“歌唱奖”，但他自己认为这个歌唱奖完全是拜电影所赐。值得一提的是，舟木一夫也是当时，除了美空云雀以外少数参演过五大电影公司出品电影的艺人之一。(因为日本各大片厂受到叫做五社协定的制约，演员隶属于电影公司，能演出的电影受到限制，但身为歌手的舟木则不在此限。)
舟木一夫在获奖等方面几经波折，错失不少机会。1966年的“绝唱”尽管得唱片大赏的呼声很高，然而最后大赏在众人的诧异中由桥幸夫年底才发行的“雾冰”获得。有传言指出，桥幸夫所属的唱片公司在评审过程中动了手脚，让唱片大赏的声誉受到影响。隔年，西条八十在“绝唱”之后再度为他作了“夕笛”一曲，也获得好评。然而因为歌词和另一首歌，由西条八十的朋友三木露风作的词雷同，事实上西条已取得三木同意，却仍引发盗作风波而影响了得奖的资格。
1967年，舟木从事务所独立，开始尝试创作，但由舟木自己作词的歌曲“残雪”反应不佳，在音乐节目上，由于歌词的故事性他个人希望能唱完残雪的三段歌词，但制作单位的惯例是只能唱两段，结果他拒绝上该节目。因为屡屡触犯高层，在圈内也出现了傲气凌人的恶评。
此时的舟木一夫也受到健康问题所苦，因为行程太密而不支病倒，几次住院时，甚至遭到记者闯进病房拍摄，这种事情在过去歌星和听众保持一定距离时，是未曾有过的。
1960年代，是日本电影面临盛极而衰的时期，电视做为媒介的时代来临了，歌谣电影急速减产，进入1970年代后舟木一夫从大萤幕退身到舞台，仍然掌握了一定的观众。如，1973年自杀未遂事件后，大阪新歌舞伎座整个十二月行程空白，甚至只好向企业界促销作为忘年会会场。也是此时因忧郁(躁郁)症的精神问题爆发，至少有三次自杀未遂登上了新闻版面。
1972年4月，舟木一夫表示“想休息，不想工作了”几天后突然失踪，后来被发现在血管中注射空气企图自杀。此事引发了骚动，结果无法参加当年的红白歌唱大赛，成为御三家中第一个落选的，终止了舟木九年的连续出场纪录。
1973年3月，宣布与一位曾是后援会成员的女性的婚约后，同年10月再次自杀，他在京都的某饭店客房浴室内，被发现以水果刀自残，手腕和胸部等处伤痕累累，意识昏迷。后来被发现的遗书中写着：“好像我的歌正要死去了。(自分の歌は死んでいるようだ。)”以及向未婚妻道歉的字句。住院一个月痊愈，静养了10个月，隔年仍然依照婚约举行了结婚仪式，然后在NHK的“记忆中的旋律”节目中复出。
虽然有恩师的支持，自己也努力创作改变风格，在这之后却是一段漫长的低潮。1980年代中，传出为了帮前经纪人和意外死亡的亲弟还债而卖掉了豪宅等等事件，走到人生的最低潮。本身的事务所关闭，有表演邀约时甚至只能自己提一个皮箱前往，但他一直没有放弃歌手的身份。
跨入平成的1990年代，据说某天因为听到就读小学的儿子说：“我想要我自己的房间！”，于是答应新东家复出的邀请，重新出发。因为过于消瘦，为了重新扮演偶像时代的自己，特意增胖了六公斤。在三十周年的演唱会上，舟木一夫感受到观众热情的支持，使他找到新的人生态度，自此又开启了另一波事业高峰，成为中高年世代的偶像。
1992年的红白歌唱大赛上，睽违二十年后的第十次红白登台，重现了三十年前的名曲“高校三年生”。1997年，也是睽违多年地参加了NHK大河剧毛利元就的演出。1999年为中日龙队演唱的加油歌“燃烧吧Dragons！'99”久违地再次进入了oricon排行榜前40名。然而，比起唱片销售，成绩更加出色的是每年积极举办多场次的舞台剧公演，及巡回演唱会，得到热烈的回响。2001年，以身兼戏剧演员和歌手的身份，获得第22回松尾艺能奖的大奖。
2001年当初在歌坛互相竞逐的“御三家”三人，四十年后一起以“G3K”之名举行一整年的日本全国巡回演出，合唱单曲“小さな手纸”。当时、经典戏剧水戸黄门・第29部到第32部，由三人一起演唱主题曲“啊！人生有泪”。2002年的日本唱片大奖中，“御三家”三人一起获颁功劳奖。
2007年，展开迎接出道45周年的演唱会，对自己的歌曲下了如此的注解：“不只是流行歌。不需要任何改变。保持这个样子就好。(単なる流行歌でない。何も変える必要はない。これでいい)”不再挣脱过去的包袱，而是重新认同了当初学园歌曲的对于同一世代具有无可替代的价值。
据说原本预定的艺名是与“舟木一夫”同音的“舟木和夫”，在本人的意志下选定了前者。这个艺名曾经可能被原本也在远藤实门下的桥幸夫所用，但是桥因为在古伦美亚的选秀会上落选了，而转往吉田正门下，1960年岀道时选择了与本名同音的艺名“桥幸夫”。
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2009年5月12日，舟木一夫的后援会所经营的公司“舟木一夫友音事务所”隐匿了从歌迷处募得的约1亿6000万日元，3年间逃税了5000万元，该公司及社长藤谷和子依法被告发。该公司主张募款并非营利所得，社长声称这笔款项是为了“以后万一舟木先生看到演唱会台下观众席的空位会很难过。希望那时可以用来动员。”。然而2010年4月，该社长被判有罪，该公司需罚款1000万元。舟木所属事务所则声明舟木本人和此事无关。
