费德里柯·费里尼

费德里柯·费里尼（意大利语：Federico Fellini，1920年1月20日－1993年10月31日），意大利艺术电影导演，同时也是演员及作家。费德里柯·费里尼出生于意大利的里米尼市，并在意大利电影导演罗伯托·罗塞里尼帮助下，开始参与电影制作。费德里柯·费里尼曾先后5次摘取奥斯卡金像奖。1993年10月31日，他因心脏衰竭和呼吸系统功能性障碍不治，在罗马的翁贝托一号医院逝世。意大利政府后来为他举行国葬，而联合国教科文组织则铸造了费里尼勋章。费德里柯·费里尼以独特的风格闻名于世，特别是混合梦境与巴洛克艺术影像的电影作品。他被认为是20世纪影响最广泛的导演之一。在贝尼托·墨索里尼的法西斯党统治意大利期间，他与弟弟里卡多都参加一个名为Avanguardista的青年法西斯团体，当时意大利的年轻男子都被迫参加这个团体。费里尼在1939年春天搬到罗马，并且在《Marc’Aurelio》这本非常受到欢迎的周刊写文章。他也在这段时间认识艾多·费布里兹（Aldo Fabrizi），开启后来合作电影演出的契机。费里尼在1942年认识了茱丽叶塔·玛西纳（Giulietta Masina），并在1年之后（1943年10月30日）结为夫妻。费德里柯·费里尼与茱丽叶塔·玛西纳于是开始他们在电影史上令人印象深刻的合作关系。在结婚几个月后，玛西纳从楼梯上摔倒，并因此而流产。在1945年3月22日，他们的孩子Pierfederico出生，但是在同年的4月24日就夭折了。这些悲惨的事件深刻影响到费里尼与玛西纳，尤其显露在费里尼的代表作－《大路》当中。法西斯政府在1943年7月25日下台，而罗马则在1944年6月4日被盟军所占领。同时，导演罗伯托·罗塞里尼与费里尼碰面，商讨拍摄电影《罗马，不设防的城市》的计划。后来罗塞里尼同意采用艾多·费布里兹当主角，费里尼则撰写剧本。费里尼在1993年获得奥斯卡终身成就奖，而在这一年他也因心脏病死于罗马，当天正是他与玛西纳结婚50周年的隔天。而玛西纳也在6个月后因肺癌（1994年3月23日）而去世。费里尼、玛西纳与他们的儿子都葬在由雕刻家波莫多罗（Arnaldo Pomodoro）所雕塑的墓地中，这座墓地则位于里米尼公墓的主要入口上。费里尼执导的首部电影是1950年的《卖艺春秋（英语：Variety Lights）》，并借着亚伯托·拉陶达（Alberto Lattuada）这位经验丰富的导演的协助。当《卖艺春秋》上映时，费里尼刚年满30岁，但是最后这部作品票房不佳，且得到较多负面的评价。《卖艺春秋》的制片公司后来因此而倒闭，导致费里尼与拉陶达负债累累，并且直到10多年后才还清负债。《白酋长（英语：The White Sheik）》（1952年）是费里尼首部单独执导的电影，由亚柏托·索帝（Alberto Sordi）所主演。这部电影是根据米开朗基罗·安东尼奥尼于1949年所编写的剧本所修饰的。米盖郎基罗·安东尼奥尼原先提供这部剧本给亚伯托‧拉陶达，但是拉陶达因为不满意剧本而作罢。费里尼后来在卡洛·蓬蒂（Carlo Ponti）的支持下，将它搬上大萤幕。费里尼后来开始与作曲家尼诺·罗塔（Nino Rota）合作，他们在1945年的罗马互相认识。费里尼与尼诺．罗塔的合作相当成功，并且持续到1980年的《女人城》为止（当时尼诺．罗塔在拍摄期间去世）。在费里尼意大利新写实主义时期（1950年－1959年）结束后，影响他最大的是心理学家卡尔·荣格。费里尼在1961年首次接触到卡尔·荣格的思想。他后来将此思想融入作品《8½》、《鬼迷茱丽叶（英语：Giulietta degli spiriti）》、《爱情神话（英语：Fellini-Satyricon）》、《卡萨诺瓦》与《女人城（英语：La città delle donne）》（1980年）当中。费里尼的电影受到广泛的赞誉，并且赢得4次奥斯卡最佳外语片奖：《大路》（1954年）、《卡比利亚之夜（英语：Le notti di Cabiria）》（1957年）、《8½》（1963年）与《阿玛柯德》（1973年）。《露滴牡丹开》（由马切洛·马斯楚安尼所主演）则获得戛纳电影节金棕榈奖，并且被认为是1960年代的缩影。这部电影也产生狙杀狗仔队这个新的名词，是由Paparazzo这个字所发展出来的，他是电影剧情中专门挖掘隐私的记者。虽然费里尼声称一些电影作品是根据过去的回忆来拍摄的，不过费里尼的亲密好友，包括编剧皮内利（Tullio Pinelli）、扎朋尼（Bernardino Zapponi）、摄影师约瑟·莱东诺（Giuseppe Rotunno）与设计师丹提·费瑞提（Dante Ferretti）则坚持费里尼会捏造自己的回忆并加入电影的剧情当中。费里尼的电影影响许多同时代或是后来的电影导演，包括伍迪·艾伦、大卫·林奇、格里什·卡萨拉瓦利（英语：Girish Kasaravalli）、大卫·柯能堡、斯坦利·库布里克、马丁·斯科塞斯、蒂姆·伯顿、派卓·阿尔莫多瓦尔、特里·吉列姆与艾米尔·库斯杜力卡等知名导演都表示费里尼影响了他们的作品。其中伍迪·艾伦特别使用了费里尼的主题来拍摄几部电影，《星尘往事》（Stardust Memories）仿照《八部半》、那个时代（Radio Days）则是《阿玛柯德》的回忆。波兰导演沃伊切赫·哈斯（Wojciech Has）两部重要的作品：《萨拉戈萨的手稿》（The Saragossa Manuscript）与《The Hour-Glass Sanatorium》是现代主义幻想的出色作品，而且因为“华丽的幻想”而被拿来与费里尼的电影比较。费里尼的作品获奖无数，包括奥斯卡奖、2座银狮奖、1座金棕榈奖与莫斯科电影节首奖。费里尼在1990年获得日本美术协会颁发的高松宫殿下记念世界文化赏（总共包括绘画、雕刻、建筑、音乐与电影5个方面的奖项）。里米尼的费德里柯·费里尼机场则是为了纪念费里尼的贡献而命名的。《卖艺春秋（英语：Variety Lights）》（1950）• 《白酋长（英语：The White Sheik）》（1951）• 《浪荡儿（英语：I Vitelloni）》（1953）• 《大路》（1954）• 《骗子（英语：Il Bidone）》（1955）• 《卡比利亚之夜（英语：Le notti di Cabiria）》（1957）• 《甜蜜的生活》（1960）• 《三艳嬉春（英语：Boccaccio'70）》中的《安东尼博士的诱惑》（1962）• 《8½》（1963）• 《鬼迷茱丽叶（英语：Giulietta degli spiriti）》（1965）• 《爱情神话（英语：Fellini-Satyricon）》（1969）• 《小丑（英语：I clowns）》（1970）• 《罗马（英语：Roma）》（1972）• 《阿玛柯德》（1973）• 《卡萨诺瓦（英语：Il Casanova di Federico Fellini）》（1976）• 《乐队排演（英语：Prova d'orchestra）》（1979）• 《女人城（英语：La città delle donne）》（1980） • 《扬帆（英语：E la nave va）》（1983）• 《舞国（英语：Ginger and Fred）》（1986）• 《费里尼的剪贴簿（英语：Intervista）》（1987）• 《月亮的声音（英语：La voce della luna）》（1990）