孟京辉（1964年5月1日－），北京人，中国国家话剧院导演，电影导演。
孟京辉版改编的老舍《茶馆》舞台剧成为2019年艺术界争议度热点，其作为首次入围法国阿维尼翁戏剧节的中国舞台剧，多人退票离场，某些戏剧类小报以“评价两极化”来持平论。2018年乌镇戏剧节首演时《茶馆》就收到了十分争议反馈。
其内容与老舍原著《茶馆》几乎没有关联，原著是一个清末民初时代的老茶馆中，刻画各种小人物的对话描写和反省大时代背景下的政治军事文化等议题，而此改编版场景改为一个现代化但不知所云的钢铁结构房，演员穿着暴露后现代，诸多媒体透漏戏剧一些桥段例如十九位演员在背景下不断的呼叫，其中一位突然高喊：“我们都在同一条船上”，并且反复呼叫了将近十五分钟，后面还有一段众人不知所云在台上跳迪斯可乱舞的漫长过程。中间提到可口可乐，避孕套，网络等东西但不知让人想表达或探讨什么成为一种碎片化不知所云的剧本，法国《世界报》相关评论认为该戏推翻了老茶馆看似大革新但取而代之一个用前卫包装的乏味东西，漫长的电子乐轰炸让人感觉花钱去审讯室受折磨。世界报不明白为什么茶馆能进入阿维尼翁戏剧节，只能一种推论核心单元负责人Agnes Troly 一向关注政治性议题与戏剧的连结，其认为中国市场有内容审查制度所以要找一种离经叛道的东西给予嘉勉，让人知道中国存在一种“反抗势力”但这次显然效果负面，这是世界报社论唯一能想到的理由推测，但该社论也带有反讽讥讽Agnes Troly之语调。
在中国大陆演出时不少网民发表评论，表示现场不到一小时就有人出离愤怒败坏要求退票，成为每一场标准桥段，大量观众其实是被老舍改编这口号吸引进来，但发现两者完全无关又是一个看不懂的东西，众多人带着被诈骗的态度中途离场。乌镇戏剧节的评审之一大编剧史航用一种缓颊的论点，认为乌镇戏剧节本来界有实验色彩而非商业娱乐普众，各种东西都能尝试，观众也能在旁评审形成互动，整个乌镇就像一个大舞台。但他无法解释当此剧开始商业化在各省演出时大量观众受骗心理的真实现象，其海报上完全没有标注先锋、前卫等字眼让人逃脱骗局的机会都没有，北京演出时有观众在台下叫骂，评论人长衫认为与你(孟京辉)的前卫相比这些骂人观众行为艺术也很前卫，反而充实了你的戏剧整体。孟京辉可以将这部话剧以任何名字来命名，但就是不能说这是老舍的《茶馆》。而且其所说前卫并不前卫，有点像80年代的前卫观，“那时弄些不一样打破性的惊人举动就称前卫能有赶新潮的青年人买单，但现在见多识广的年轻一代恐怕不吃这套。”
新京报在事件后专访孟京辉，他表示“相信老舍先生写这个剧本时，本身在他所处的时代要面临着各种可能性。在我看来《茶馆》这部作品是一个多棱的水晶，你能从不同的方面看到它所折射出的光彩，戏剧有它的文学流变和美学流变，大家应该多接受流变。”中国艺术报的评论则偏向史航的类似说法，以“多元”为切入点认为其反映中国戏剧创新之路，好恶者各自认定即可不必过度苛责。
